"Strach Na Wróble ma problem. Nie straszy wróbli. Ani kosów, ani srok, ani w ogóle żadnych ptaków. Przez to czuje się źle i nieswojo – chciałby być straszny zgodnie z przeznaczeniem, a nawet jeszcze straszniejszy: Strach Na Wróble marzy, by być Strachem Na Wszystko. Dlatego razem z przyjaciółką, odważną i zadziorną Kawką, oraz z przypadkowo spotkanym Trzmielem wyruszają na podróż w poszukiwaniu strachu".
"Strach się bać" Maliny Prześlugi to najnowsze przedstawienie Teatru Lalek Pleciuga. Małgorzata Frymus rozmawia z reżyserem spektaklu Arturem Romańskim.

"Becomberga" - sztuka Sary Stridsberg, najczęściej obecnie granej szwedzkiej dramatopisarki, miała premierę na platformie vod.wspolczesny.szczecin.pl.

Teatr Współczesny w Szczecinie przygotował spektakl w reżyserii Anny Augustynowicz. Dramat opiera się - jak czytamy na stronie teatru - na historii rodzinnej samej autorki. Głównym bohaterem dramatu jest tytułowa Beckomberga - opustoszały szpital psychiatryczny nieopodal Sztokholmu, do którego pacjenci powracają po latach. Przyciągani niezwykłą siłą tego miejsca bohaterowie wędrują w przeszłość - jak pisze autorka - „przez świetlne korytarze, które prowadzą do dawnych sal szpitalnych, resztek marzeń, skrawków wspomnień z życia w szpitalu. […] Czas płynie wstecz, szpital znów wypełniony jest ludźmi i ich głosami. […] To czas snu, czas wieczności, gdzie wszystko, co było, co zostało, to oczekiwanie, koła, fragmenty ludzkich losów i wspomnień”. Dokąd zaprowadzi nas ta wędrówka? Za czym tęsknimy w izolacji i co czeka na nas na zewnątrz…?
Małgorzata Frymus rozmawia z reżyserką Anną Augustynowicz.

1 milion 300 tysięcy złotych Teatr Lalek Pleciuga wydał na remonty w 2020 roku. Wymieniono krzesła na widowni sali głównej i oświetlenie na ledowe także na widowni sali głównej. Pozwoli to nie tylko na spore oszczędności, ale wpisuje się doskonale w ekologiczne funkcjonowanie w środowisku instytucji. Odświeżono też nieco elewację teatru.
O szczegółach Małgorzata Frymus.

XXI Goleniowskie Spotkania Teatralne BRAMAT 2020 w tym roku przebiegają pod nazwą Cyfrowe Spotkania Teatralne. Wszystkie wydarzenia przeniesiono do sieci. Spektakle, koncerty czy spotkania albo są transmitowane albo specjalnie sfilmowane na potrzeby festiwalu.
Od minionego czwartku do końca roku, niemal codziennie na godz. 20. zaplanowano premierowe wydarzenie. Dziś premiera spektaklu "Wszystkie głosy w jednym" z udziałem Valentyny Maeser i Pawła Niczewskiego. Kilka dni temu do Goleniowa przyjechał Teatr Ósmego Dnia, który na Bramacie zaprezentuje się w przyszłą niedzielę.
Cały festiwal jest online i za darmo. Można go oglądać na kanale YouTube Teatru Brama. W Goleniowie artystów podglądała Małgorzata Frymus.

W Teatrze Kana wczoraj odbyło się kolejne spotkanie z cyklu "Wokół Tradycji". Choć widzowie byli u siebie w domach - całość była transmitowana na kanałach internetowych Kany - to goście przybyli do teatru. "O zwyczajach kolędniczych w Naddniestrzu i na Bukowinie Rumuńskiej" opowiadali Witek Broda - muzyk i badacz tradycji, Stanisław Bielecki nauczyciel z Podhala, aktor i animator oraz Rafał Foremski z Kany, twórca projektu "Wokół Tradycji".
Spotkanie było opowieścią o przygodach, zwyczajach i ludziach napotkanych w czasie kilkunastu wypraw do mniejszości polskich mieszkających na terenach Naddniestrza, Mołdawii i Bukowiny. W tych dość hermetycznych, pozostających w izolacji społecznościach zachował się bardzo ciekawy, bogaty repertuar pieśni świeckich i religijnych, śpiewany często w niezwykle pięknych, starych i „powolnych" wariantach, z rzadkim w polskiej tradycji wielogłosem.Po spotkaniu Witek Broda w towarzystwie Beaty Oleszek zaśpiewali kilka pieśni adwentowych.

Podziemna Scena Teatralna Stowarzyszenia Kamera tuż przed zamknięciem miejsc kultury zaprosiła na premierę monodramu Michała Przybyszewskiego "Czy mnie lubisz doktorze", w reżyserii Arkadiusza Buszko. Scenariusz inspirowany jest opowiadaniem Irwina Yaloma "Monogamia terapeutyczna".
"Czy mnie lubisz doktorze" pokazuje proces terapeutyczny pogrążonej w depresji kobiety. Terapeuta wchodząc w skórę bohaterki utożsamia się z nią i zabiera widza w świat jej problemów - traum, samotności, niepowodzeń, gdzie każdy dzień jest walką od nowa. Jest to opowieść o współczesnym człowieku i jego cierpieniach. Choroba umysłu jest rozkładana na czynniki pierwsze, obnażając jego słabość i bezbronność. Widz ma okazję uczestniczyć w tajemnym procesie terapii.

OKNO to projekt Teatru Kana, który preferuje edukację przez praktykę. Od wielu lat ideą jest spotykanie się z twórcami różnych metod pracy teatralnej. W tym roku łącznikiem tematycznym kolejnych odsłon OKNA jest "Ciało w ruchu". Od sierpnia do grudnia 2020 roku zaplanowano cztery SPOTKANIA poświęcone różnym kierunkom, obszarom i metodom eksplorowanym obecnie w obszarze szeroko rozumianego teatru tańca. Do współpracy KANA zaprosiła wybitnych pedagogów, choreografów, tancerzy i performerów - praktyków. W niedzielę 22 listopada Kana zaprasza na spotkanie z Anna Nowicką. Małgorzata Frymus rozmawia z kuratorką OKNA Marta Mikułą.