Zespół Audiofeels po kilku latach przerwy powraca do koncertowanie i nawet nagrali nowa płytę. Zaczynają trasę koncertową od Szczecina, będzie można ich zobaczyć i posłuchać już w najbliższy piątek w Nowej dekadencji.

Będzie to wielki powrót grupy wykonującej muzykę w stylu Vocal Play – artyści śpiewając imitują brzmienie instrumentów! O wspaniałe muzyczne efekty na trasie zadbają: Marcin Illukiewicz, Piotr "Bobby” Jarosz, Marek Lewandowski, Jędrzej Suchan, Jarosław Weidner, Marcin Wojciechowski oraz Paweł Serafin.

Warto przypomnieć historię zespołu: zaczęło się niewinnie. Zespół stworzyli w 2007 roku wychowankowie Chóru Akademickiego Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. (Każdy kto choć raz słyszał ten chór wie co to za grupa!).

Panowie szybko zdobyli uznanie kilkumilionowej publiczności, a wszystko za sprawą programu „Mam talent”. To w pierwszej edycji popularnego show tworzyli historię polskiej telewizji, w brawurowym stylu dotarli do finału zdobywając miejsce na podium. I tu ma swój początek długa lista ich osiągnięć…

Już w październiku 2009 roku premierę miał pierwszy album AudioFeels - "Uncovered", który w dwa tygodnie pokrył się złotem i został najchętniej kupowaną płytą CD w Polsce. Kolejne lata również obfitowały w sukcesy: nominacja do nagrody Fryderyki w kategorii „Nowa twarz fonografii”, kwalifikacja do Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu w kategorii „Zespół roku", koncerty we Francji, Niemczech, Hiszpanii, Belgii, Monako, Austrii, Rosji oraz w Stanach Zjednoczonych.

Podczas siedemnastu lat działalności muzycy wydali 4 albumy, zajęli czołowe miejsca podczas wielu międzynarodowych konkursów (m.in. w Lipsku, Moskwie czy Nowym Jorku) i regularnie zapraszani są na europejskie festiwale wokalne. Od 2018 roku w szeregach zespołu obecny jest beatboxer Piotr „Bobby” Jarosz, który rok wcześniej został mistrzem Polski w swojej dyscyplinie.

Jest laureatem wielu międzynarodowych konkursów śpiewaczych. Występuje z ogromnym powodzeniem po obu stronach globu. Powstał w 1990 roku z inicjatywy prof. Jana Szyrockiego. Niespełna dwa lata później, wyjechał na zagraniczne tournée i rozpoczął trwające po dziś, pasmo muzycznych sukcesów. Po występach w Australii, na Słowacji oraz Sardynii Don Diri Don został przyjęty w Watykanie przez papieża Jana Pawła II.

Od 1990 roku należy do Polskiego Związku Chórów i Orkiestr, a od 1995 do Międzynarodowej Federacji Chóralnej „Pueri Cantores”. Podczas ponad 30. lat funkcjonowania, w zespole śpiewała niepoliczalna liczba uzdolnionych młodych adeptów muzyki. Prowadzony od samego początku przez prof. Dariusza Dyczewskiego – studenta i przez lata asystenta prof. Szyrockiego, wrócił właśnie z owacyjnie przyjętych koncertów w Tajlandii.

Egzotyczną podróż wspominają młode chórzystki i dyrygent „Don Diri Don” Zachodniopomorskiego Uniwersytetu Technologicznego w Szczecinie.

Perły muzyki dawnej w wykonaniu jednej z najlepszych orkiestr barokowych w Europie – Finnish Baroque Orchestra (FiBO). Fińscy mistrzowie zagrali 2 lutego 2024 roku w Złotej Sali Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie. Wieczór uświetnili Anthony Marini (skrzypce), Pauliina Fred (flet traverso, flet prosty), Sunniva Fagerlund (flet prosty) i jeden z najbardziej rozpoznawalnych polskich klawesynistów (Paszport „Polityki”, 2015), grający na różnych typach historycznych instrumentów klawiszowych.

Jako solista i dyrygent regularnie współpracuje z czołowymi zespołami instrumentów dawnych, w tym m.in. z Arte dei Suonatori, Brecon Baroque i Capellą Cracoviensis. Szczególną uwagę poświęca improwizacji. W 2015 roku nagrał solowy album z koncertami klawesynowymi Johanna Gottfrieda Müthela (BIS), wyróżniony Diapason d'Or, w 2017 wielokrotnie nagrodzony solowy album Cromatica (CPO). W 2018 ukazało się nagranie Koncertów klawesynowych Johanna Sebastiana Bacha (Channel Classics), a w 2020 Wariacje Goldbergowskie (Rubicon). Za Sonaty różańcowe Heinricha Ignaza Franza von Bibera, zarejestrowane wspólnie z Rachel Podger i Davidem Millerem otrzymał Gramophone Award. Świetnie odnajduje się również w muzyce współczesnej współpracując z orkiestrami symfonicznymi. W roku 2021 z orkiestrą Aukso wziął udział w premierowym nagraniu opery „Drach. Dramma per musica” Aleksandra Nowaka do libretta Szczepana Twardocha. Prowadzi klasę klawesynu w Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach.

W Szczecinie artystę gorąco oklaskiwano za doskonałe wykonanie dzieł Georga Friedricha Händla, Georga Philippa Telemanna i Johanna Sebastiana Bacha – Koncertu brandenburskiego nr 4 G-dur BWV 1049 oraz Koncertu klawesynowego d-moll BWV 1052.

Operita Ástora Piazolli „María de Buenos Aires" miała premierę na scenie Willi Lentza.
Nad całością czuwał Krzysztof Meisinger - jego jest kierownictwo muzyczne, aranżacje i scenariusz spektaklu oraz oczywiście partie gitary. Artysta wystąpił z towarzyszeniem Baltic Neopolis Ensemble.

Surrealistyczne libretto do niesamowitego dzieła argentyńskiego kompozytora Ástora Piazolli napisał jeden z czołowych znawców i historyków tanga, znakomity poeta - Horacio Ferrer.
Premiera utworu okrzykniętego nowym rodzajem opery opartej na rytmie i charakterze tanga odbyła się w maju 1968 roku w Buenos Aires.

Krzysztof Meisinger po raz kolejny do Szczecina sprowadza dzieło Piazolli poszerzając za każdym razem jego inscenizację. Tym razem choreograficznie i reżysersko pomagał mu w realizacji tej Operity Arkadiusz Buszko. To spełnienie moich marzeń przyznał po premierze

Kolejne spektakl do obejrzenia już w marcu.