Zaimponował techniczną biegłością, kontrolą nad dźwiękiem zwłaszcza w najtrudniejszych fragmentach dzieł, a także niezwykłą umiejętnością kreowania szerokiej palety barw i nastrojów. Swoją wirtuozerię objawił m.in. w precyzyjnej kontroli nad jakością brzmienia i artystycznej wizji, które pozwoliły na płynne przejścia między zróżnicowanymi fragmentami każdego utworu. Pianista jest głęboko zaangażowany w muzykę, co sprawia, że ten występ, jak i wiele Jego poprzednich były pełne pasji i emocji.

Studiuje w Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie fortepianu słynnej prof. Joanny Ławrynowicz-Just. Mowa o Krzysztof Wierciński, który w piątek, 28 listopada 2025 roku brawurowo zagrał Recital Chopinowski w wypełnionej po brzegi Złotej Sali Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie. Na program wieczoru złożyły się: Ballada As-dur op. 47, Rondo c-moll op. 1, Walc cis-moll op. 64 nr 2, Scherzo b-moll op. 31 oraz Andante spianato i Wielki Polonez Es-dur op. 22. Melomani nagrodzili pianistę rzęsistymi brawami na stojąco, które skłoniły Go do zagrania bisu. Skupiona publiczność usłyszała przejmujące wykonanie Intermezzo A-dur op. 118 nr 2 Johannesa Brahmsa.

22-letni pianista jest laureatem wielu prestiżowych międzynarodowych konkursów. Występował pod batutami światowej sławy dyrygentów z orkiestrami renomowanych sal koncertowych Europy, Ameryki Południowej, Azji i naturalnie Polski, by wymienić chociażby wiodące: Filharmonię Narodową w Warszawie czy NOSPR – Narodową Orkiestrę Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach.

Bravo, bravissimo Krzysztof Wierciński!

Inspiracją do powstania w 1937 r. poematu był dla kompozytora Feliksa Nowowiejskiego tom wierszy Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej "Krystalizację". Dzieło nigdy nie doczekało się mistrzowskiego wykonania. Rok Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej jest okazją, by pokazać go publiczności. Za partie wokalne odpowiedzialna będzie sopranistka teatrów wiedeńskich Aleksandra Szymd, Przy fortepianie zasiądzie Rafał Kowalczyk.

Chcąc poszerzyć grono odbiorców twórczości Pawlikowskiej Jasnorzewskiej, Sara Frymus studentka Akademii Sztuki wraz z Krzysztofem Baranowskim przygotowują recital złożony z utworów, których inspiracją były wiersze Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej.

Rodzina Cranachów należała do najważniejszych rodów artystycznych na obszarze krajów niemieckojęzycznych w XVI wieku. Ich sztuka była wyrazem europejskich ideałów oraz odbiciem ówczesnych prądów artystycznych, religijnych i społeczno-kulturalnych. Miała wpływ nie tylko na artystów tworzących w Rzeszy Niemieckiej, ale i poza jej granicami, również w Polsce.

Niedawno otwarta ekspozycja w Zamku Książąt Pomorskich w Szczecinie zatytułowana "Warsztat geniuszu. Sztuka Lucasa Cranacha Starszego i Lucasa Cranacha Młodszego"
przybliża dorobek artystyczny wittenberskiego warsztatu Cranachów, w tym liczne dzieła malarskie oraz mistrzowskie drzeworyty przedstawiające sceny religijne, mitologiczne oraz portrety najznamienitszych postaci – książąt oraz przywódców reformacji Marcina Lutra i Filipa Melanchtona.

Rozmowy z autorami, czytania performatywne i spektakle, a także wręczenie nagrody literackiej "Jantar" - w Książnicy Pomorskiej w Szczecinie w sobotę rozpoczyna się 13. Festiwal Czytania "Odkrywcy Wyobraźni".

Spotkania z autorami i aktorami, czytanie fragmentów książek, wręczenie literackiej nagrody Jantar i wiele innych wydarzeń bez wątpienia zgromadzi tłumy czytelników podczas rozpoczynającego się w sobotę w Książnicy Pomorskiej 13. Festiwalu Czytania „Odkrywcy wyobraźni”.

Wśród zaproszonych gości, którzy zapowiedzieli swój udział znaleźli się m.in Jurij Andruchowycz, Agata Buzek i Wojciech Wysocki.

Na początku listopada prof. dr hab. Katarzyna Dondalska, mgr Michał Landowski wraz ze studentką Alicją Kondziołą koncertowali w Japonii.

Pierwszy koncert odbył się w Tokio w Teatrze X (Cai), interesującej instytucji kulturalnej w dzielnicy Ryogoku w Tokio, gdzie krzyżują się kultury i realizowanych jest wiele przedsięwzięć muzyczno-teatralnych, również polskich (były tam wystawiane sztuki Witkacego i Gombrowicz), a na jego deskach swoje projekty realizowali m. in. Andrzej Wajda czy Jan Peszek.

Drugi koncert odbył się w Iwaki, mieście leżącym w prefekturze Fukushima. Tam, w nowoczesnych przestrzeniach Iwaki Performing Arts Center artyści wykonali drugi koncert.

Oba koncerty zostały owacyjnie przyjęte przez publiczność i uwieńczone dwoma bisami w wykonaniu wszystkich artystów. Inicjatorem tego przedsięwzięcia był prof. Arkadiusz Marcinkowski w ramach konferencji InCAST.

Wyjazd do Japonii Michała Landowskiego oraz Alicji Kondzioły był także możliwy dzięki dofinansowaniu z Instytutu Adama Mickiewicza w ramach programu „Kultura Polska na Świecie”.

Każda Jego nuta była czysta i otoczona ciepłem. 20-letni Kanadyjczyk Kevin Chen zasłużenie wielbiony przez publiczność najbardziej prestiżowych sal koncertowych na świecie zagrał w piątek, 14 listopada 2025 roku z Orkiestrą Filharmonii im. Mieczysława Karłowicza w Szczecinie pod batutą maestro Przemysława Neumanna. W pierwszej części wieczoru symfonicy doskonale wykonali rzadko grane polskie utwory: Uwerturę do opery „Jagiełło w Tenczynie” Józefa Elsnera i Suitę Es-dur op. 9 Zygmunta Stojowskiego.

Po przerwie wystąpił Kevin Chen, laureat drugiej nagrody XIX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Zdaniem większości krytyków muzycznych stał się jednym z największych wygranych tego konkursu. Przez wszystkie etapy zmagań przeszedł niczym burza, zwracając dodatkową uwagę m.in. na przedstawienie w drugim etapie konkursu kompletu Etiud op. 10 Chopina. W trzecim natomiast i podczas koncertu laureatów, a także w Szczecinie nadzwyczajnie wykonał Koncert fortepianowy e-moll op. 11 Fryderyka Chopina. Jego interpretacja miała magnetyczną siłę, odkrywającą w muzyce dźwięki zazwyczaj niesłyszane, wręcz zaczarowane. Nic więc dziwnego, że melomani nagrodzili pianistę rzęsistymi brawami na stojąco, które skłoniły artystę do zagrania dwóch bisów. Skupiona publiczność usłyszała przejmujące wykonania Walca Es-dur op. 18 i Etiudy op. 10 nr 5 Chopina.